Його Fresco, з його connotations martyrdom та penance, фіксується з катував бюст 'святого', місця devotional обожнюють як horrifically примушуючий як ossuary або catacomb.

Значно робиться Hermann Nitsch тому що культ provocateur, але він є передусім митець: його вистави та rituals painstakingly плануються у контексті та мові мистецтва. Кожний 'Aktion' є заздалегідь обміркований через підготовчі малюнки та картини, віддзеркалюючи Hermann Nitsch вплив, та позиція в межах, переважні рухи spanning його кар'єра.

Привітаний багато тому що Римський папа Viennese 'Aktionism', Hermann Nitsch, разом з GГ¼nter Brus, Otto MГ¼hl, та Rudolf Schwartzkogler, реформував обличчя мистецтва sixties, уникаючи illusionary обмежує традиційного живопису та скульптури, reinventing мистецтво що існує у реальному, corporeal, та насильницьких термінах.

Hermann Nitsch був відсвяткований та reviled у рівній мірі тому що він взяв semblance pagan церемонії та змішався пограбовані процесія, символічний crucifixion, drunken крайність, nudity, тварина жертвують, п'ючою крові, та ritualistic корпорації viscera та надр. Навіть сьогодні, його аудиторії не прості відвідувачі, але діючі учасники у його художні liturgies.

Hermann Nitsch робота притягує паралелі між релігією та ritualistic spiritualism creativity. Тяжко entrenched у старовинній філософії та дисиденті, допитуючи Християнина theology, він діючо прагне catharsis через біль та співчуття, суворо дисципліноване quest для ethereal випуск та enlightenment через охоплюючий primal інстинкт та старовинний sacrament.

Порожні вітрила змішалися як backdrops до його вистав інколи мажуться у крові, в той час, як інші насильницько атакуються з символічною червоною та пурпурною фарбою. У галереї, Hermann Nitsch 'Splatter' картини існують як священний 'relics': ікони metaphysical значення, випромінюючи еманацію edification. Вони передають страшну красу, sublime міркування життя, насильства, порушення та краю.

У Золотистому Коханні, Hermann Nitsch представляє monumental collage. У його панелі bedazzling цукерка-кольорові постріл, образи дитин сидять alongside тваринні арматура, квіти, та статтєвий perversion, у неправдоподібному remix reminiscent Robert Rauschenberg комбайни. Позика з геометричного проекту ери, Hermann Nitsch grid-люблять показ брехня де-небудь між підручником науки точність та impassioned азарт релігійного фанатика; біль та насолода поєднуються у роботі котрий являє собою випис середнього-класового повалення та корумпувала decadence.

Процес є візуальний аналіз живопису. Тут Hermann Nitsch пілка торгової марки thinned до rapturous рожевий рожевий, і hopeful і grotty. Nitsch вкладає його Масонські-Esque символи на їхньому власному окремому літакові, його елементі collage і quarantine з, і забруднення, витончена поверхня внизу.

Остання Вечеря була робота Hermann Nitsch спочатку збагнутий та підннялася у французькому Культурному Центрі у Milan. Базований на Leonardo da Vinci знаменитий fresco (housed у тому же місті), Hermann Nitsch відповідь performative finalised як установка складаюча з стола, оточеного дванадцятьма малюнками, та великим полотном символічним Христоса.

У це малюнок, Hermann Nitsch працює через його концепцію Християнського оповідання зради, каяття, та forgiveness. Зображаючи кожну фігуру як анатомический діаграма, він грає на концепції Eucharist: духовний очищаючий через харчування крові та м'яса.

Фігура Христоса у центрі надається у червоному тому що витікаючий заряд енергії; ні гарний ні зло, його обличчя виглядає череп як маска носяча inane пустотлива широка посмішка Mona Lisa усмішка.

У 1957, Hermann Nitsch декларований що весь його вистав просто підготування для його lifelong честолюбності Шести Гри Дня. У серпні 1998, цей monumental проект realised як його 100 'Aktion': re-запровадження оповідання створення. Значно його найбільш decadent виконання, Hermann Nitsch декларований цей проект бути його pinnacle.