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Después1.4 millón votos fueron lanzados, aquí son sus 200 artistas conductores:

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-Willem De Kooning
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-Anthony Caro
-Richard Hamilton
-Clyfford quieto
-Luc Tuymans
-Claes Oldenburg

Para ver los 200 clic llenos aquí
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Martin Kippenberger at Saatchi Gallery

Martin KIPPENBERGER


Sobre Martin Kippenberger y su arte

El texto escribir por Patricia Ellis

José Beuys dijo: "Todos - cada persona - es artista."

Martin Kippenberger dijo: "Cada artista es una persona."

Como uno de los artistas más inmensos del 1980s y 90s, Martin Kippenberger era el colmo de la noción romántica del artista en el siglo XX atrasado. Inventando sí como el centro del mundo de arte, la práctica de Martin Kippenberger estaba basada en la autopromoción desvergonzada. Mitificando a sí como un Everyman - héroe, el cuerpo vasto del trabajo de Kippenberger es un testamento a uno - más grande que calidad de vida de -, un paladin trágico - historieta cómica, atormentado tan mucho por su propio talento y éxito como por su ego y defectos.

Martin Kippenberger siempre sabía que 'd ser un algo: se decidir por una carrera como un artista solamente después de las temporadas fallidas como un novelista, actor, músico, y propietario de club nocturno. Este espíritu de la democracia - de infligirse al mundo en qué creativamente fórmese - es omnipresente durante todo el trabajo de Kippenberger. Reforzar por una identidad - creencia inquebrantable de que su cada contribución era una obra maestra, Martin Kippenberger se acercó al arte con a sort of "Gratis para todos" la ingenuidad, se desnudando a el arte es atractivo y jerarquía para exponer su dysfunctionality absurdo en cada nivel.

La carrera de Martin Kippenberger ha transformado en una leyenda casi culto -like, existente as much en la tradición de tradición - ish como en las obras físicas verdaderas. Es el tipo que compró una estación de gasolina descuidada en Brasil y lo puso el nombre de un criminal de guerra nazi. Desarrolló un sistema de subterráneo mundial imaginario con entradas legítimas instaladas en el Yukón, la Leipzig, y un campo lejano en Grecia (y work agujeros de ventilación en puntos varios in between). Abrió el Museo de Arte Moderno en un matadero sin usar en Syros (MOMAS). Compró la pintura para usar como una mesa de centro para un Gerhard Richter. Para Kippenberger, el arte no era sobre la falta de respeto: era sobre con qué podía get.

La pintura figura en el trabajo de Martin Kippenberger muy. Concientemente consciente de su poder de la legitimación, Kippenberger hizo pinturas incesantemente durante toda su carrera. Como un pintor, Martin Kippenberger era casi un talento pródigo: negandose a ser identificado por un "Estilo", cada uno de sus lienzos demuestra un acuerdo inmenso y el control de la representación, la composición y el ademán. Los temas tan eclécticos como su práctica multi- facetted son tomados a menudo del rutinario y todos los días. Su café favorito en Berlín, las pinturas de Capri, y extracto de Chevrolet construidas con toallas de playa sirven para subrayar la idea de un arte para todos all: democrático, fácil e tan infinitamente ilimitado y estimado como los tesoros más cultos.

"Las personas llegan [en veinte años or so] y pueden decir sobre qué eran realmente todos el trabajo y el artista. What personas will decir sobre mí entonces/luego - o no decir tal vez - serán lo único que cuenta definitivamente. Si contribuí en difundir un buen humor. El lo que estoy trabajando en es para las personas poder decir que Kippenberger tenía este muy buen humor." - Martin Kippenberger,1990.

 

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