stellen Sie Ihre Kunst zu Tausenden aus
von Besuchern jeder Tag

Als ein Künstler, der innerhalb des Rahmens des kritischen Forums in New York arbeitet, ein Forum, das Landschaftsgemälde und Landschaftsfotografie bisher sehr beschränkten Zugang angeboten hat, habe ich nach Direktoren und anderen, die sehen könnten, gesucht, dass es Zimmer und sogar einen Anruf dafür gibt, ein das Überdenken und ein neuer Vortrag der Landschaft als ein Genre.

Zum Beispiel stieg die TASCHEN-Galerie in Brooklyn vor kurzem, eine Ausstellung betitelte Surface: Zeitgenossenkünstler interpretieren Landschaft, curated von Michele Jaslow, der meine Arbeit (das Stück betitelte Ponytail) einschloss. Dies ist außer einem Anfang in einem Vortrag des neuen Denkens, der gegenwärtig von visuellen Künstlern über Landschaft geschieht, darüber das Haben von etwas, uns in unserem aktuellen Tag zu sagen.

Obwohl die Arbeit, die Sie sehen, schön ist, rede ich nicht im, was ich in diesem letzten Jahr gemacht habe, und zu datieren über bloß schöne Bilder. Ich habe mir eine Folge von Gemälden vorgestellt, die ich beladene Landschaft nenne. Unsere Achtung für Landschaft in jede Weise ist immer um Aktivität in Verstand gegangen. Von weit haben wir uns mit der Promotion von bestimmten Positionen als erkennbare Arten, an der wir (drängen Sie sich auf) Bedeutung zu unseren tiefsten Impulsen, hohen Zielen und Ambitionen angemessen befestigen, menschliche Geschichte verwickelt.

Im Allgemeinen sind die Landschaften, die ich zwingend finde, nur, dass, reine Landschaften, natürliche Manifestationen. Aber schließe ich in meinem Studium die physischen Sachen, die wir auf das Land wie Strukturen des Nutzens setzen, oder religiöse Marken und Monumente, außer diesen ein. Aber, wie ich insofern mein Studium finde, bemühe ich mich, Landschaften, die minimalen menschlichen Zwischenruf zeigen, trotzdem zu wählen, während des Diskriminieren unter den Möglichkeiten für maximale Wirkung in jenen Begriffen, zeige ich oben.

Meine Folge von großen Gemälden, die Cage betitelt wird, hat als ihre thematische Basis, die das ultra-reingelegte moderne sportliche Phänomen Kampfklub genannt, den (dies ist nicht der Film) Reinigen-auf-für-erstklassig-Rhythmusnamen von einem zum größten Teil (zuerst) illegalen hybriden Sport, der Griechisch-römisches Ringen mit dem pugilism und der Form der Kreiskämpfe, die (welcher wurde modernes Boxen) in den 18. und 19. Jahrhunderten überall genossen wurden, weiter aus Aspekten der kein-Maßstäbe bestand.

Heute, wie wir nach der extremen Erfahrung in beinahe jedem Sport suchen, hat Käfig, der kämpft, beinahe Boxen in Popularität ersetzt. Die Griechisch-römischen Aspekte vom deprimiert-und-schmutzigen, die immer bei den Rändern gentlemanlike Kreises gefunden werden, die kämpfen, haben sowohl gesellschaftliche Rechtmäßigkeit als auch Gesetzlichkeit an der Form modernen Käfigs gewonnen, die kämpft. Diese Kämpfe von extremem klassischem Ringen und dem Verrohen von Faustkampf haben sich jetzt auf und aus den versteckten Stellen der Halbwelt bewegt, aus von den Rückengassen und verlassenen Gebäuden mit Raum genug, einen Zyklonezaunring und eine kleine Menge, in moderne Arenen, unterzubringen.

Meine sehr großen Gemälde der Käfigkämpfe gegenwärtig als schicken-gute Zeiten der Szene. Aber sie funktionieren auch unklar als Bilder, die definitiv einiges vom grundlegenden anerkennen, und vielleicht altmodische humanistische Themen der Kunst, wie Konflikt und Schönheit. In diesen Bildern habe ich, den die verstärkte Wildheit der Symbolik manchmal beim Zuschauer als eine Explosion menschlicher wilder Angst hinaus vorspringe, die Merkmale von den Mitbewerbern zu so einem Grad übertrieben. Doch zurücktretend, ist es meine Hoffnung, dass ein Zuschauer nicht helfen kann, aber sieht, dass alle Teile dieser Gemälde in wesentlicher bebilderter Wahrheit zusammenhängen.

Vielleicht eins von den erfolgreichsten Gemälden hier ist Cage.Undefeated.Cut Man. Die Gemäldeaufnahmen geben mit der Behauptung eines Kämpfers von Sieg aus, der oft von seinem äußerst stark beschädigten condition.sometimes zu einem Punkt der Absurdität enttäuscht wird. Gebrochene Arme sind nicht ungewöhnlich für beides, passen Sie zu Teilnehmern. Schönes Blut, vielleicht sangre de dio, präsentiert in diesen Bildern als etwas, was auch (gerichtet) noch als etwas Abgetragenes als der wesentliche und emblematische signifier von einer nachlässigen Gesellschaft, die einen Jungen zwingt, den männlichen Weg entlangzugehen, gemein ist.

Dieses große Stück präsentiert auch als ein riesiges Modell in natürlicher Größe eines Plakates wie jene, machte Entwürfe, um Kampfklubereignisse reinzulegen. Ich habe viele der protzig männlichen Phrasen als ein Designaspekt für dieses Gemälde in ihre grafisch kühnen Stile gebracht. Wörter von Täuschung und Tapferkeit in ultra-großen Zeiten römischer Fettdruck und eine Abstraktion der Goldgürtel verliehen Kampfklubsieger mit der Wörter Circus-Circus Decke und wiegen auf dem vermeintlichen Gewinner des Kampfes. Ein großer Stern, ein Punkt des Ruhmes, für guten Dienst junger Mann?) Stöße das Auge des Siegers, wie es hinüber auf die Wörter zeigt, von denen er leben könnte, wenn nur es erfreulicherweise wäre.

Käfig, Marquise von Queensbury das was? - Boden und Pfund

Dezember. 2007
Acryl emailliert auf Leinen
170cm x 265cm

Ich das Malen lief auf Grund und schlägt 2007 ein

Käfig, unbesiegt, Schnitt bemannt Jan

. 2008
Acryl emailliert auf Leinen
180cm x 240cm

Käfig, der Victor, Smashmouth

Acryl emailliert auf Leinen
190cm x 250cm

Treppe zu kein wo

Öl auf Leinen
270cm x 330cm

Golgotha-Straße

Öl auf Leinen
270cm x 330cm

Pony beschattet 2008

Öl auf Leinen
138cm x 175cm

Gebrochener Unterkiefer

Öl auf Leinen
188cm x 265cm

Der bräutliche Schleier ernährt den lebenden Stein

Öl auf Leinen
265cm x 190cm

Detail, der bräutliche Schleier...

2008
Öl auf Leinen
265cm x 190cm

Nordende, Schwestern: Glaube, Hoffnung, Wohltätigkeit

Öl auf Leinen
215cm x 312cm

Auf den ankommenden Gezeiten (Hudson Fluss)

Öl auf Leinen
135cm x 315cm

Treibend auf einem Erwärmungmeer

Öl auf Leinen
150cm x 120cm